1. bienale vidnih sporočil Slovenije Brumen(2003)

Med 531 prejetimi prijavami je komisija za izbor prvega bienala izbrala 196 projektov, ki so se uvrstili na 1. bienale vidnih sporočil Slovenije Brumen. Mednarodna žirija je 14 podelila Brumnovo priznanje za najboljše delo v kategoriji, enemu projektu pa prvo veliko nagrado Brumen.

Komisija za izbor

Jasna AndrićKostja GatnikTomaž GregoričŽare KerinMiljenko LiculSlavimir StojanovićMatjaž Vipotnik

Mednarodna žirija

Bo LinnemanDanskaArhitekt, grafični oblikovalec, profesor na Kraljevi akademiji v Kopenhagnu. Rojen leta 1953 na Danskem. Leta 1985 s Kimom Meyerjem Andresenom ustanovi podjetje Kontrapunkt, ki v zgodnjih 90-ih začne svoj pohod preoblikovanja vizualne podobe uradne Danske. Kontrapunkt poskrbi za vizualno identiteto številnih najpomembnejših danskih državnih ustanov in postane največji skandinavski studio, specializiran za to področje vizualnih komunikacij. S svojim celostnim pristopom Kontrapunkt preoblikuje javno podobo ministrstev, kraljeve knjižnice, narodnega muzeja, kraljevega gledališča, kopenhagenske univerze ter prevzame projekte označevanja in celostnih podob za veliko priznanih danskih in mednarodnih podjetij. Med stranke Kontrapunkta se prištevajo Danske železnice, Danska pošta, skupina Lego, Novo Nordisk, ISS, Coloplast, OZN (FAO), Tele Danmark, Rambøll, … Eden najbolj svežih projektov je celostna podoba za dansko varnostnoobveščevalno službo PET (Politiets Efterretningstjeneste), ki odseva vlogo službe kot komunikativne organizacije. Linnemann je večkratni dobitnik Danish Design Prize (nazadnje leta 2002 za projekt letališča Billund) in številnih mednarodnih priznanj, mdr. posebne nagrade Agfa-Monotype Trophée d'Or za oblikovanje črkovne vrste Billund Airport. Izkušnje, pridobljene pri oblikovanju za danske državne institucije, zbere v knjigi The Crowning Touch (Kontrapunkt & The Danish Design Centre, 2000). V njej osvetli problematiko, povezano s preoblikovanjem državnih simbolov, in poudari pomen nacionalne identitete v času globalizacije, ko morajo celostne podobe državnih institucij predstavljati esenco družbe in njeno novo javno podobo v širšem evropskem kontekstu.  Mieczyslaw WasilewskiPoljskaOblikovalec plakatov, risar, predavatelj. Rojen leta 1942 na Poljskem. Po študiju na varšavski likovni akademiji (1960–6) diplomira iz predmeta plakat pri profesorju Henryku Tomaszewskem. Danes dela kot oblikovalec in ilustrator na področju oblikovanja plakatov, knjig in celostnih grafičnih podob. Od leta 1971 uči na likovni akademiji v Varšavi, kjer je tudi predstojnik oddelka za plakat. Kot gostujoči profesor predava na akademijah in univerzah po svetu, med drugim v Damasku, Frankfurtu, Groningenu in Helsinkih. Kot oblikovalec plakatov prejme številne nagrade, med drugim zlato in srebrno medaljo na Mednarodnem bienalu plakatov v Varšavi leta 1976 in 1994, srebrno medaljo na Mednarodnem trienalu plakatov v Sofiji leta 1996 ter prvo nagrado na mednarodnem natečaju za plakat in koledar Združenih narodov leta 1986. Wasilewski v letih 1973–2000 razstavlja na Poljskem, v Nemčiji, Španiji, na Finskem, v Bolgariji in v Čilu. Njegova dela so del stalne zbirke na Poljskem, v Franciji, ZDA, na Japonskem in v Izraelu. Objavlja v revijah Novum, Print, Graphis, Interpressgrafik in Projekt. Je član A.G.I. (Alliance Graphique Internationale).  Rick PoynorZdruženo kraljestvo Velike BritanijeEden svetovno najbolj uveljavljenih kritikov in avtorjev na področju grafičnega oblikovanja. Rojen leta 1957 v Veliki Britaniji. Po študiju umetnostne zgodovine na Univerzi v Manchestru (1975–7) magistrira s področja zgodovine oblikovanja na Royal College of Art v Londonu (1993–8). Leta 1990 ustanovi Eye, mednarodno revijo za grafično oblikovanje, katere urednik je do leta 1997. Poynor je tudi urednik revij Designer's Journal (1986–7) in Blueprint (1988–91) ter kolumnist pri revijah Graphis (1998–9) in Print (2000). Kot vabljeni urednik sodeluje z AIGA Journal of Graphic Design, I. D., Blueprint in Eye. Je v uredniškem odboru revije Design Issues, članke o oblikovanju in vizualni umetnosti prispeva tudi za Affiche, Adbusters, Frieze, Émigré, Idea, 2wice, Metropolis, … kot urednik sodeluje pri številnih monografijah, antologijah in razstavnih katalogih. V letih 1994–9 je gostujoči professor na School of Communications, Royal College of Art (London), od leta 1998 predava na Jan Van Eyck Akademie (Maastricht). Poynor redno predava na konferencah in simpozijih ter sodeluje v žirijah. Je avtor mnogih knjig, med drugim: More Dark Than Shark (1986), Nigel Coates, the city in motion (1989), Typography Now: The Next Wave (1991), The graphic edge (1993), Typography now two: implosion (1996), Design Without Boundaries (1998), Vaughan Oliver. visceral pleasures (2000), Typographica (2001), Obey the Giant (2001) in No More Rules: Graphic Design and Postmodernism (2003).  Jean François PorchezFrancijaTipograf, avtor številnih črkovnih vrst, predavatelj. Rojen leta 1964 v Franciji. Po diplomi na Atelier Nationale de Recherche Typographique začne delati pri firmi Dragon Rouge kot oblikovalec črkovnih vrst in svetovalec za tipografijo. Leta 1994 oblikuje novo črkovno vrsto za pariški Le Monde in ustanovi podjetje Porchez Typofonderie. Porchez uči oblikovanje črkovnih vrst na École nationale supérieure des arts décoratifs (ENSAD) v Parizu, na Department of Typography and Graphic Communication v Readingu (Velika Britanija) in predava na mednarodnih konferencah. Leta 2001 je predsednik žirije na francoskem ministrstvu za šolstvo, ki odloča o novih modelih za poučevanja pisave v Franciji. Je tudi francoski delegat in podpredsednik mednarodnega tipografskega združenja Association typographique internationale (ATypI). Porchez je avtor črkovnih vrst, npr. FF Angie, Apolline, Parisine, Le Monde, Anisette, Lion, Ambroise, Charente, Bienvenue, Costa, Sitaline, Sabon; med njegovimi naročniki so: pariško javnoprevozno podjetje RATP, časopisna hiša Le Mond, France Telecom, časopisna hiša Charente Libre, Peugeot, Sita, Landor associates, Costa Crocieres, Guy Laroche, Le Poste, ValVer, … Njegovo delo je večkrat nagrajeno: na tekmovanju TDC2 2000, ki ga organizira Type Directors Club NY, dobi Certificate of Excellence in Type Design za črkovno vrsto Costa; na Morisawa typeface competition prestižno nagrado za črkovni vrsti FF Angie (1990) in Apolline (1993); Prix Charles Peignot, najvišjo nagrado Association Typographique Internationale, prejme za izredne dosežke na področju tipografije v mednarodni tipografski skupnosti (1998); na mednarodnem tekmovanju Bukva:raz (2001) so nagrajene njegove črkovne vrste Ambroise, Anisette, Anisette Petite, Charente, Le Monde Journal in Le Monde Courrier.  Bruno MonguzziŠvicaGrafični oblikovalec, tipograf, predavatelj. Rojen leta 1941 v Švici. V drugi polovici 50-ih študira na Ecole des Arts Decoratifs v Ženevi in na St. Martins School of Arts and Design v Londonu. V začetku 60-ih dela v italijanskem oblikovalskem studiu Boggeri v Milanu, nato se preseli v Ameriko. Leta 1967 oblikuje več paviljonov za razstavo Expo v Montrealu, kar mu prinese številna mednarodna priznanja. Leta 1968 se vrne v Evropo, dela na projektih za različne založbe in med drugim postane umetniški vodja revije Abitare. V 60-ih predava tipografijo na Fondazione Cini v Benetkah, leta 1971 uči na Schule für Gestaltung v Luganu in od leta 1987 na Cooper Union v New Yorku. Leta 1983 z Jeanom Widmerjem zmaga na mednarodnem natečaju za oblikovanje znaka za Musee d'Orsay v Parizu, čemur sledijo naročila za številne serije plakatov. Leta 1987 oblikuje označevalni sistem in odmevno celostno podobo za Museo Cantonale d'Arte v Luganu. Monguzzi leta 1971 osvoji prestižno nagrado Premio Bodoni Prize, leta 2000 pa je nagrajen z zlato medaljo na Mednarodnem trienalu plakata v Toyami. Veliko razstavlja in predava po vsem svetu. Publikacije: Note per una tipografica informative (Benetke, 1964); Lo Studio Boggeri 1933–1981 (Milano, 1981); Piet Zwart – the typographical work (Milano, 1987); France Nunoo-Quarcoo: Bruno Monguzzi – A Designer's Perspective (Issues in Cultural Theory 2) (Fine Arts Gallery, UMBC, 1999); Bruno Monguzzi (Tokio: Ginza Graphic Gallery, 2000).

Velika nagrada Brumen

BRUMNOVO PRIZNANJE ZA NAJBOLJŠE DELO V KATEGORIJI

BRUMNOVO PRIZNANJE ZA NAJBOLJŠE DELO V KATEGORIJI

BRUMNOVO PRIZNANJE ZA NAJBOLJŠE DELO V KATEGORIJI

BRUMNOVO PRIZNANJE ZA NAJBOLJŠE DELO V KATEGORIJI

BRUMNOVO PRIZNANJE ZA NAJBOLJŠE DELO V KATEGORIJI

BRUMNOVO PRIZNANJE ZA NAJBOLJŠE DELO V KATEGORIJI

BRUMNOVO PRIZNANJE ZA NAJBOLJŠE DELO V KATEGORIJI

BRUMNOVO PRIZNANJE ZA NAJBOLJŠE DELO V KATEGORIJI

BRUMNOVO PRIZNANJE ZA NAJBOLJŠE DELO V KATEGORIJI

BRUMNOVO PRIZNANJE ZA NAJBOLJŠE DELO V KATEGORIJI

BRUMNOVO PRIZNANJE ZA NAJBOLJŠE DELO V KATEGORIJI

BRUMNOVO PRIZNANJE ZA NAJBOLJŠE DELO V KATEGORIJI

BRUMNOVO PRIZNANJE ZA NAJBOLJŠE DELO V KATEGORIJI

BRUMNOVO PRIZNANJE ZA NAJBOLJŠE DELO V KATEGORIJI

BRUMNOVO PRIZNANJE ZA NAJBOLJŠE DELO V KATEGORIJI